银幕上的活动人士：黑色纪录片短片

在黑人历史月期间，欢迎学者和电影制作人莅临博物馆，观看一系列短片并参与映后讨论。影片探讨了失业、警察监控、安全斗争以及黑人在城市各处所感受到的快乐等主题。本次活动将放映珍贵的16毫米胶片以及数字放映影片。精选短片包括《黑脸》（1970）、《我们需要工作才能吃饭》、卡梅伦·尼尔的《镜头之下》（2023）以及兹孔库的《光芒四射》（2024）。

放映结束后，将举行由卡赞贝·巴拉贡主持的艺术家卡梅伦·尼尔和学者乔安娜·费尔南德斯的对话。

关于电影：
黑脸 （1970）是哈莱姆工作室博物馆集体创作的短片。这是哈莱姆社区面孔的蒙太奇。所有的面孔，无论年轻、年老、漂亮还是丑陋，都带有尊严和美丽。

沿着（镜头的）镜筒向下 （卡梅伦尼尔，2023）： 
未经您同意在公共场所被看到和记录意味着什么？ 纽约市档案局驻场公共艺术家卡梅隆·尼尔 (Kameron Neal) 探讨了这一与此密切相关的问题 沿着（镜头的）镜筒向下是一部从 1960 年至 1980 年纽约警察局解密监控影片收藏中精选的充满激情的图像的电影。每个场景都捕捉到平民目标意识到自己正在被 16 毫米警察摄像机拍摄并选择回头盯着观察者的那一刻。 沿着（镜头的）镜筒向下 是一本充满力量且令人毛骨悚然的历史肖像合集，提出了有关治安、可接受的入侵、个人隐私和安静抗议的问题。 最初的构想是一个双通道视频和音频装置，这次放映将展示该电影的单通道版本。

《RADIANT》（Zkonqu，2024）是一部由跨学科艺术家 Zkonqu 创作的短实验电影，它将档案影像与有关警察暴力的近期视频并置，本身就像一个警报器，提醒人们警察在过去和现在的黑人社区中存在。

《我们需要工作才能吃饭》（卡罗琳·克雷斯基，1978）是一部记录20世纪70年代布鲁克林贝德福德-斯图伊弗森特区黑人家庭贫困状况、教育水平以及获得公共就业服务权利的纪录片。该片由卡罗琳·克雷斯基编剧、制作并导演，约翰·马丁担任旁白，西德尼·雷克曼拍摄。这段珍贵的影像资料极为罕见，此次放映由杰克·珀林私人收藏提供。

“银幕上的行动者”是一个全新的纪录片系列，旨在探讨纽约市长期以来参与社会行动主义的历史，其灵感源于博物馆的百年庆典和我们正在进行的“行动主义纽约”展览。该系列由纽约市博物馆帕芬基金会社会行动主义策展人莎拉·塞德曼和电影策展人、阿尔弗雷达电影院的创始人兼创建者梅丽莎·莱德共同策划。

关于演讲者： 

卡赞贝·巴拉贡是一位国际知名的公众演说家、作家和活动家，出生于纽约哈莱姆区，他运用文化史作为政治论述和运动建设的工具。作为本和米莉最小的儿子，巴拉贡继承并探索了20世纪纽约上城区多元黑人文化交融所塑造的知识、政治和审美价值观，这些价值观至今仍在影响着世界各地不同艺术领域中意义建构的实践。巴拉贡的作品曾发表于多部文集，包括《想象：生活在社会主义的美国》（哈珀·柯林斯出版社，2014年）和《终于得到消息：美国激进左翼的印刷遗产，1970-1979》（Common Notions出版社，2017年）。2006年，巴拉贡为激进报纸《独立报》（Indypendent）采访了奥克塔维娅·巴特勒，这是巴特勒的最后一次采访。巴拉贡是该报的荣誉撰稿人。他曾在阿姆斯特丹黑人档案馆、布鲁克林音乐学院、梅索斯纪录片中心和Metrograph剧院等机构进行过演讲。他曾担任布莱希特论坛的推广和教育总监，以及罗莎·卢森堡基金会的项目经理。

乔安娜·费尔南德斯是巴鲁克学院和纽约市立大学研究生中心的历史学教授，教授20世纪美国历史和社会运动史。她是获奖著作《青年领主党：一部激进史》（北卡罗来纳大学出版社，2020年）的作者，也是《墙上的文字：穆米亚·阿布-贾马尔狱中文选》（城市之光出版社，2015年）的编辑，并与穆米亚·阿布-贾马尔合编了《美国大规模监禁的根源：监禁黑人异见人士和惩罚穷人》（社会主义与民主，劳特利奇出版社，2014年）。她还参与策划了展览“¡Presente!”纽约的青年领主们曾在布朗克斯艺术博物馆、巴里奥博物馆和洛伊赛达公司举办展览。费尔南德斯的文章曾发表在半岛电视台、《纽约时报》、美国国家公共电台和《华尔街日报》等刊物上。她获得的奖项包括纽约市图书奖、富布赖特学者中东和北非奖学金，以及国家人文基金会颁发的纽约公共图书馆肖姆伯格黑人文化研究中心驻馆学者项目奖学金。

卡梅伦·尼尔是一位从事影像、装置和行为艺术创作的艺术家和设计师。他曾荣获格蕾丝王妃基金会和纽约州艺术委员会/纽约艺术基金会颁发的数字/电子艺术奖。此外，他还凭借为瑞恩·J·哈达德的《黑暗残疾故事》（Dark Disabled Stories）在公共剧院和布什维克之星剧院的演出所做的投影设计，荣获露西尔·洛特尔奖和亨利·休斯设计奖。卡梅伦的作品曾刊登于《纽约时报》、《福布斯》、《国家地理》、《滚石》和《HYPEBEAST》等媒体，并在林肯中心、布鲁克林音乐学院、阿尔斯诺瓦艺术中心、苏豪剧院、文化中心、数字涂鸦艺术节、新奥尔良电影节、安娜堡电影节、格雷格艺术与设计博物馆、威廉姆斯学院艺术博物馆以及史密森尼赫希霍恩博物馆的“声音场景”（Sound Scene）等众多机构展出。