现在的纽约：家庭艺术家简介：安德斯·琼斯

今年春天博物馆推出了展览， 现在的纽约：家，这是即将举办的三年展（每三年一次）中的第一个展览，该展览将呈现最近基于镜头的作品的策划展览。 该系列旨在探索与纽约、纽约人以及城市生活体验相关的多个主题，并促进包括成熟人才和新兴人才在内的多元化观点。 

现在的纽约：家 该展览汇集了 33 名图像制作者，他们的作品从社会纪实到概念，都涵盖了纽约市的家庭、亲属关系和社区的多样性。  

为了纪念本届三年展中展出的艺术家和作品，我们将更深入地探索选定的艺术家及其作品。 我们的第一位特色艺术家是安德斯·琼斯（Anders Jones），一位来自纽约的艺术家，他的作品利用多种学科来揭示和扩展材料的潜力，作为探索社会评论的一种手段。 

现在的纽约：家 展出艺术家系列作品 购买，再见床研究其中，琼斯以街角商店或杂货店为焦点，观察布鲁克林贝德福德-斯图文森的中产阶级化和文化漠视。​​  

在这些摄影组合中，琼斯挑战我们思考：当社区的挂毯随着时间的推移而发生变化时会发生什么？ 对于琼斯来说，“杂货店街角商店是探索社区长期居民（他们经常被抛在后面）迷失方向和不稳定时期的感受的切入点。 通过使用摄影、印刷技术、组合、纺织品设计和抽象，该系列引导观众在万花筒般的色彩运用中产生一种治疗性的同理心和/或与作品的纯粹形式关系。” 琼斯的作品象征着当地企业对于维持地方感和家庭感的重要性。  

现在的纽约：家 此外，Anders Jones 的 Ether 和 Earth Design Studio 与摄影师 Jamel Shabazz 之间还有令人惊叹的合作。 艺术家们共同创作了由 Jones 设计的壁纸，其中包含 Shabazz 档案中的标志性图像。  

贾梅尔·沙巴兹 (Jamel Shabazz) 在布鲁克林出生并长大。 他十五岁时开始拍摄他的朋友和家人。 在军队服役一段时间后，沙巴兹于 1980 年回到纽约市，在那里他见证了希望和可能性，随后出现了快克和艾滋病流行病，然后是禁毒战争。 在这些文化转变中，他带着相机走上街头。 沙巴兹的作品反映了黑人和拉丁裔社区中的当代态度和流行时尚，并揭示了社区不仅能够面对斗争，而且能够蓬勃发展。 由此产生的图像后来成为一种著名的家庭相册。 这些图像的精选是展览中展出的壁纸的核心。 

除了展览之外，琼斯在其他媒体上的作品还借鉴了熟悉的文化参考，这些文化参考包括历史和当代的游戏、游戏行为，这是纽约市典型的，反映了黑人的经历，同时描绘了他们与美国文化的复杂关系。 《美国梦》（大卫·哈蒙斯颂歌）琼斯解释道：“在《美国梦》这件作品中，一个手工制作的流苏花边篮球筐网在其周边欺骗性地包含了绞索，这是对篮球作为年轻人渴望选择稀缺的象征的悖论的评论。资源和机会有限的黑人社区中的男性。 这部作品将诗意之美与警示故事并置，阐明了美国梦的局限性。” 

琼斯在另一个项目《骷髅手》（Skelly Hands）（已消失但未被遗忘）中创作了“一系列纪念照片和雕塑，通过参考街头游戏骷髅，唤起了游戏的想法，然而，分叉的手讲述了黑人寿命的缩短”。由于警察的暴行和大规模监禁，男性青年受到伤害。” 

在琼斯广泛的艺术实践中，他面对纽约市黑人生活的复杂现实，通过可识别的符号来解决种族主义和中产阶级化问题，这些符号混淆了期望并要求对生活的日常生活进行更深入的思考。 琼斯的作品是纽约市博物馆三年展希望在未来几年展出的深入社会参与的当代艺术的象征。